00:00:00Regardez cette vidéo explicative que nous avons créée.
00:00:02Mars, la planète rouge, un monde qui captive l'humanité depuis des siècles.
00:00:08C'est la quatrième planète à partir du Soleil, située juste après la Terre dans notre système solaire.
00:00:14Ceci n'a pas été édité dans After Effects.
00:00:16Nous n'avons pas touché aux images clés, ni rien animé à la main.
00:00:21Claude a utilisé la nouvelle compétence Remotion Agent pour la construire et la rendre pour nous.
00:00:26Le mouvement, le timing, tout a été fait uniquement par commande textuelle.
00:00:30Mais d'abord, parlons des compétences de Claude.
00:00:33Si vous suivez l'actualité de l'IA, les "skills" de Claude sont le sujet brûlant du moment.
00:00:38Tout le monde en parle, mais voici ce qu'elles sont réellement.
00:00:43Ce sont des manuels d'instructions qui apprennent à Claude à maîtriser des outils et des flux de travail spécifiques.
00:00:49Ce sont des packs de connaissances spécialisées qui transforment Claude d'un assistant généraliste...
00:00:54...en un expert dans des domaines comme la production vidéo, l'analyse de données ou l'automatisation.
00:01:00Et quand on combine ces compétences avec Claude Code et l'outil de codage d'Anthropic,
00:01:05on débloque quelque chose de puissant.
00:01:07Et maintenant, passons à Remotion.
00:01:09C'est un framework qui permet de créer des vidéos en utilisant du code React,
00:01:13la même technologie qui propulse les sites web modernes.
00:01:15Mais voici le problème.
00:01:16Remotion est incroyablement puissant, mais complexe.
00:01:20Il faut comprendre React, les bibliothèques d'animation, les fonctions de timing et le rendu vidéo.
00:01:26C'est un outil de développeur qui est resté hors de portée pour la plupart des gens.
00:01:30C'est pourquoi cette compétence Remotion Agent change la donne.
00:01:33Elle donne à Claude une connaissance approfondie de l'ensemble du framework Remotion,
00:01:37comme la structure des compositions ou la chorégraphie des animations,
00:01:41la gestion du timing, des ressources, bref, tout.
00:01:45Ainsi, au lieu de deviner le code vidéo, Claude comprend désormais le framework...
00:01:50...comme un développeur expert en Remotion.
00:01:53C'est la même configuration que les développeurs utilisent déjà pour auto-générer des vidéos.
00:01:58Et d'ici la fin de cette vidéo,
00:02:00vous serez capable de diriger des graphismes animés professionnels avec de simples instructions.
00:02:04Alors, commençons.
00:02:05Tout d'abord, nous devons installer la compétence Claude pour Remotion.
00:02:08Pour ce faire, nous allons taper cette commande ici.
00:02:11Vous pouvez trouver cette commande sur le site web de Remotion.
00:02:14Nous allons sélectionner tous ces modèles dans la liste en appuyant sur espace, puis entrée.
00:02:19Une fois que la compétence Claude est installée dans le projet,
00:02:22nous allons ouvrir le terminal Claude Code et lui demander de démarrer un nouveau projet Remotion.
00:02:28Attendons qu'il termine la configuration.
00:02:30L'installation du projet et du modèle est maintenant terminée.
00:02:38Suivez simplement ces instructions pour lancer le Remotion Studio.
00:02:42Et voyons à quoi cela ressemble. Super.
00:02:45Voici l'interface de Remotion.
00:02:46C'est comme une application de montage vidéo, mais on programme chaque scène.
00:02:51Maintenant que le projet est installé et que vous connaissez Remotion,
00:02:56passons au développement.
00:02:59Notre processus comporte neuf phases.
00:03:02Les phases 1 à 3 établiront les systèmes dans lesquels Claude opère.
00:03:07Les phases 4 à 7 créent les ressources et définissent les composants utilisables.
00:03:13Et les phases 8 à 9 concernent l'exécution.
00:03:16Cela dit, procédons.
00:03:19Commençons bien sûr par la phase 1.
00:03:21Maintenant que nous avons tout installé,
00:03:25ouvrons ce guide de construction conçu spécifiquement pour la vidéo que nous avons créée.
00:03:29Bien que ce guide serve à développer cette vidéo précise,
00:03:35vous pourrez le réutiliser pour créer d'autres vidéos de votre choix...
00:03:39...une fois que vous aurez compris comment fonctionnent ces instructions.
00:03:42Si vous voulez une copie de ces prompts,
00:03:44vous pouvez consulter notre communauté gratuite où nous publions ces guides.
00:03:48Ainsi, vous aussi pourrez construire avec l'IA.
00:03:51Copions le prompt de la phase 1 et collons-le dans Claude Code.
00:03:56Ensuite, on appuie sur entrée.
00:03:57Ce prompt établit une fondation technique...
00:04:02...que Claude devra suivre tout au long du développement.
00:04:06Pensez-y comme à des règles et des modèles à respecter.
00:04:09C'est très important car la plupart des projets échouent,
00:04:13non par manque de direction visuelle de la part des utilisateurs,
00:04:16mais parce que l'IA ne reçoit pas de règles concrètes et finit par faire ce qu'elle veut.
00:04:23Une fois la phase 1 terminée, voici le résultat.
00:04:27Un fichier markdown de développement sera créé.
00:04:31Claude a fini de poser les bases.
00:04:34Vous pouvez donc passer à l'étape suivante, la phase 2.
00:04:37Nous allons maintenant établir la direction artistique et le système visuel de cette vidéo.
00:04:42C'est une étape cruciale du flux de travail.
00:04:46Jusqu'à présent, nous avons configuré l'environnement et vérifié que Claude comprenne Remotion.
00:04:52Ici, nous disons à Claude comment réfléchir visuellement avant d'écrire le moindre code.
00:05:00Ouvrez à nouveau le guide de construction.
00:05:03Vous y verrez une section intitulée phase 2.
00:05:05Copiez l'intégralité du prompt exactement tel quel.
00:05:10Puis retournez dans Claude Code dans votre terminal.
00:05:15Collez le prompt et appuyez sur entrée.
00:05:17Ensuite, laissez Claude prendre le relais un instant.
00:05:21Je m'arrête ici pour expliquer pourquoi ce prompt est si important.
00:05:25C'est là que beaucoup de gens brûlent les étapes ou essaient de trop tout contrôler.
00:05:30Ce prompt ne demande pas encore à Claude de construire la vidéo complète.
00:05:35Il s'agit d'instaurer une réflexion systémique.
00:05:39C'est comme si nous définissions les règles du monde sur lequel Claude va bâtir.
00:05:43Considérez cela comme une direction créative, pas comme de simples instructions.
00:05:46Nous indiquons à Claude le ton général, les contraintes visuelles,
00:05:52le ressenti des mouvements et la manière de prendre des décisions de design quand rien n'est explicite.
00:06:00C'est essentiel parce que nous n'allons jamais décrire chaque pixel de la vidéo, n'est-ce pas ?
00:06:07Ce serait impossible.
00:06:08Mais en même temps, on ne veut pas que Claude devine au hasard ou invente des styles incohérents.
00:06:15Ce prompt permet de contrôler sans micro-gérer.
00:06:19Il donne à Claude un cadre de travail.
00:06:22Au lieu de deviner ce que signifie "épuré" ou "moderne", il en a une définition partagée avec nous.
00:06:29Au lieu d'halluciner, il possède à la fois la compétence technique
00:06:33et les garde-fous créatifs pour travailler correctement.
00:06:36Appuyons sur entrée et attendons que Claude traite l'information.
00:06:39Une fois que Claude a fini, vous verrez qu'il a créé un fichier de direction artistique,
00:06:44détaillant comment il doit raisonner et exécuter les décisions futures.
00:06:48Lors du développement réel, n'ayez pas peur de faire des allers-retours à cette étape,
00:06:55car vous voulez que votre projet ait exactement la direction artistique souhaitée.
00:06:58Vous devrez peut-être demander à Claude de modifier ou d'ajouter des éléments.
00:07:02Et voilà, nous avons débloqué la phase suivante.
00:07:07Il existe maintenant un langage visuel commun entre vous et l'IA.
00:07:12Claude sait comment aborder cette vidéo avant même d'écrire une seule composition ou séquence.
00:07:18C'est une étape majeure.
00:07:19À ce stade, nous avons établi avec succès la direction artistique et le contrôle visuel.
00:07:24Nous n'avons pas encore construit la vidéo.
00:07:26Mais nous avons posé les bases qui rendront la construction prévisible et professionnelle.
00:07:31La direction artistique étant fixée, l'étape suivante consiste à élaborer l'histoire de la vidéo.
00:07:37Cette étape finalise le système dont nous avons besoin.
00:07:40Nous passons du ressenti de la vidéo à ce qui se passe réellement, moment par moment.
00:07:47L'objectif ici est très simple.
00:07:49Définir les scènes, le flux et le timing.
00:07:52Ainsi, la vidéo aura du sens avant même de commencer l'animation.
00:07:56Retournons au guide de construction pour trouver le prompt de la phase 3.
00:08:02Copions l'intégralité du texte.
00:08:03Une fois que c'est fait, retournez dans Claude Code.
00:08:08Collez le prompt et appuyez sur entrée.
00:08:10Maintenant, attendons que Claude le traite.
00:08:13Claude utilise la direction artistique définie plus tôt pour créer une chronologie.
00:08:18Il décide du nombre de scènes nécessaires, du rôle de chacune,
00:08:23et de la durée de chaque moment à l'écran.
00:08:27C'est ce qui nous permet de construire une vidéo de 10 ou 60 secondes...
00:08:32...qui semble intentionnelle plutôt que précipitée ou aléatoire.
00:08:36Quand Claude aura fini, vous verrez un découpage de la vidéo en scènes.
00:08:40Chaque scène a un rôle précis.
00:08:43Il y a généralement une accroche, un message principal, des moments de soutien et une conclusion.
00:08:52C'est en fait un storyboard, mais sous forme textuelle.
00:08:56Un storyboard écrit plutôt que dessiné.
00:09:02À ce stade, vous pouvez demander à Claude d'ajuster des choses.
00:09:05Si une scène ne correspond pas à ce que vous voulez, dites-le simplement.
00:09:10Si vous voulez réorganiser des sections ou en supprimer une, c'est le moment.
00:09:15C'est un autre point où les gens bloquent parfois,
00:09:17pensant qu'ils doivent accepter le premier résultat.
00:09:20Ce n'est pas le cas.
00:09:21Traitez cela comme un brouillon collaboratif.
00:09:25Et voilà.
00:09:27Dans ce cas, la structure semble solide.
00:09:30Le rythme est bon, les scènes s'enchaînent logiquement et cela correspond à la durée visée.
00:09:37Au lieu de continuer à itérer, nous allons donner le signal de départ à Claude.
00:09:41Dites simplement à Claude de continuer...
00:09:45...et de créer le fichier de storyboard basé sur cette structure.
00:09:48Claude générera alors un fichier dédié
00:09:52qui représente la chronologie complète de la vidéo.
00:09:55Ce fichier devient la source unique de vérité pour ce que nous allons construire.
00:10:00Et voilà, l'histoire de la vidéo est maintenant verrouillée.
00:10:04Nous savons ce qui se passe, quand et pourquoi.
00:10:08Rien n'est encore animé, mais les décisions créatives les plus difficiles sont prises.
00:10:13Le storyboard terminé, nous passons à la phase 4,
00:10:18qui consiste à définir notre inventaire de ressources (assets).
00:10:20C'est une étape qui peut sembler facultative au début,
00:10:24mais elle est pourtant cruciale pour obtenir des résultats propres et cohérents.
00:10:28L'objectif est simple : définir quelles ressources existent,
00:10:33et quel doit être leur aspect avant d'essayer de les créer, les animer ou les placer.
00:10:38Cette étape est capitale car elle sépare les décisions de design de la logique des scènes.
00:10:44C'est cette séparation qui empêche tout de s'effondrer par la suite.
00:10:48Voici pourquoi c'est important.
00:10:50Si vous demandez à Claude de concevoir une ressource, de décider de son apparence,
00:10:54et de trouver sa place dans une scène, tout cela en même temps...
00:10:59...vous cumulez trop de décisions en une seule étape, et c'est là que ça échoue.
00:11:04Vous obtenez des résultats incohérents et de mauvaise qualité.
00:11:07Retournons au guide de construction et copions le prompt de la phase 4.
00:11:11Une fois copié, retournez dans le terminal Claude, collez-le et faites entrée.
00:11:17Attendons maintenant que Claude traite la demande.
00:11:19Pendant ce temps, laissez-moi vous expliquer ce que ce prompt fait en coulisses.
00:11:24Il ne crée pas encore de visuels.
00:11:25Il définit les paramètres de design pour chaque ressource dont nous aurons besoin.
00:11:29Des éléments comme les objets, l'utilisation des couleurs, etc.
00:11:33Une erreur courante ici est de sauter cette étape et de laisser chaque scène inventer ses propres ressources.
00:11:39C'est ainsi qu'on finit avec une vidéo où chaque scène semble isolée et manque de cohésion.
00:11:45Une fois terminé, Claude créera un fichier d'inventaire des ressources très clair.
00:11:53Chaque ressource aura un nom et des paramètres définis.
00:11:57À ce stade, vous n'avez pas grand-chose à changer, sauf si un élément manque ou est inutile.
00:12:04Si vous voulez ajouter ou modifier quelque chose, demandez-le simplement à Claude.
00:12:10Et voilà, nous avons une liste complète de ressources et un système de design pour les régir.
00:12:17Cela signifie que lorsque Claude commencera à générer des composants Remotion,
00:12:22il ne devinera pas leur apparence.
00:12:25Il s'appuiera directement sur cet inventaire.
00:12:28Les spécifications des ressources étant fixées, passons à la phase 5,
00:12:33qui consiste à générer les ressources elles-mêmes.
00:12:36Nous allons maintenant produire les éléments concrets qui seront utilisés dans toute la vidéo.
00:12:42Jusqu'à présent, nous avons délibérément séparé les préoccupations.
00:12:48D'abord le système, puis la direction artistique, le storyboard, et enfin les spécifications des ressources.
00:12:56Cette étape transforme ces définitions en ressources réelles et utilisables sans confusion des rôles,
00:13:04ce qui permet au code de Claude de se développer avec des instructions et un contexte très clairs.
00:13:10C'est pour cela que cette méthode est si fiable.
00:13:13Voyons comment ça se passe.
00:13:15Prenons le prompt de la phase 5 dans le guide, et collons-le dans le terminal Claude.
00:13:20Mais avant d'appuyer sur entrée, voici un point important.
00:13:23Pour les grands projets avec beaucoup de ressources dans différentes catégories,
00:13:29il est préférable de les générer par lots (batches) de catégories.
00:13:33Je veux dire par là qu'on ajoute une règle au prompt demandant à Claude
00:13:37de générer une catégorie de ressources à la fois.
00:13:40Cela réduit les risques d'hallucination de l'IA et limite les chances
00:13:45que Claude mélange les styles entre des ressources sans rapport.
00:13:49Dans notre cas, cette vidéo n'a pas un inventaire énorme.
00:13:53Nous allons donc tout générer en une seule fois.
00:13:57Sachez simplement qu'à mesure que vos projets prennent de l'ampleur, le traitement par lots devient une pratique exemplaire.
00:14:03Cette étape prend généralement un certain temps, alors soyez patient.
00:14:08Une fois l'opération terminée, prenez un court instant pour parcourir le résultat et vérifier que tous les éléments sont là.
00:14:15Normalement, vous trouverez tout dans le dossier « SRC ».
00:14:20Et voilà, nous avons maintenant un ensemble complet d'assets générés et prêts à l'emploi.
00:14:25Ce ne sont plus des idées abstraites.
00:14:28Ce sont de véritables blocs de construction qui seront réutilisés à travers les scènes,
00:14:32ce qui donnera à la vidéo la cohérence visuelle que nous recherchons.
00:14:36Nos assets étant terminés, l'étape suivante consiste à leur donner du mouvement.
00:14:41C'est la phase 6, et l'objectif est de définir le comportement de chacun de nos assets.
00:14:47Pas encore les scènes finales, juste les briques de mouvement qui seront réutilisées partout.
00:14:53C'est ce que l'on appelle des primitives de mouvement.
00:14:56En gros, nous créons un langage de mouvement commun utilisable pour toute la vidéo.
00:15:01Dans le guide de montage, copiez le prompt de la phase 6 et collez-le dans Claude Code.
00:15:07Maintenant, voici un changement de mentalité important.
00:15:10Nous n'avons pas besoin d'être très techniques ici.
00:15:13On ne va pas lister chaque image clé ou décrire chaque animation en détail.
00:15:18Et si nous pouvons nous le permettre, c'est grâce au travail accompli précédemment.
00:15:23Car lors des premières phases du projet, nous avons établi comment Claude doit réfléchir.
00:15:28Nous avons défini les règles de développement, les principes visuels, le storytelling,
00:15:33et les contraintes de design à l'aide de tous ces fichiers Markdown.
00:15:37Cela permet à Claude de bien comprendre le style, le rythme et le ton que nous visons.
00:15:44À ce stade, nous pouvons lui faire confiance pour évaluer le projet dans son ensemble
00:15:48et proposer des modèles de mouvement cohérents.
00:15:50Une fois le prompt collé, vous pouvez appuyer sur Entrée.
00:15:55Claude va commencer à analyser les assets et à générer les primitives de mouvement.
00:15:58Une erreur courante ici est de vouloir trop contrôler cette étape.
00:16:02Si vous tentez de micro-gérer le mouvement à ce stade,
00:16:05vous finirez par figer des mouvements spécifiques à une scène dans votre système global.
00:16:10Et cela rendra les éléments plus difficiles à réutiliser par la suite.
00:16:13Au lieu de cela, nous visons des modèles de mouvement polyvalents et flexibles
00:16:17qui semblent cohérents sur l'ensemble de la vidéo.
00:16:21Cela ne signifie pas que Claude fera tout parfaitement du premier coup.
00:16:25Ce n'est pas grave.
00:16:26Notre rôle n'est pas d'attendre un mouvement impeccable dès le premier passage.
00:16:31Notre rôle est d'obtenir une base solide.
00:16:34Nous reviendrons peaufiner des moments précis plus tard, en voyant le rendu des scènes.
00:16:39Après un peu de traitement, Claude termine son travail.
00:16:42Et voilà, nous avons maintenant un ensemble de primitives de mouvement définies pour le projet.
00:16:47Elles sont réutilisables, cohérentes et alignées avec le système visuel
00:16:52et narratif que nous avons établi plus tôt.
00:16:54C'est une étape majeure.
00:16:57Nous avons les assets et nous avons le mouvement.
00:17:00Nous sommes tout près de transformer tout cela en vidéo.
00:17:04Passons maintenant aux phases 7 et 8.
00:17:06Ce sont les étapes où l'on assemble concrètement le tout.
00:17:09Certaines tâches demandées à Claude par ce prompt
00:17:12ont probablement déjà été prises en compte lors des phases précédentes.
00:17:17Mais il est tout de même important de les exécuter pour créer les composants nécessaires
00:17:22et s'assurer qu'il ne manque rien.
00:17:25Lancez-les simplement dans le terminal Claude Code
00:17:28en demandant à Claude d'ignorer ce qui a déjà été fait.
00:17:31Très bien, maintenant que tout cela est terminé,
00:17:34nous avons enfin le feu vert pour construire les scènes et monter la vidéo.
00:17:40C'est la phase 9.
00:17:42Honnêtement, c'est la partie la plus facile de tout le flux de travail
00:17:46car toute la réflexion complexe a déjà été faite en amont.
00:17:50Alors, continuons sur cette lancée.
00:17:51À ce stade, Claude ne devine plus rien.
00:17:54Il exécute des tâches au sein d'un système que nous avons soigneusement mis en place.
00:17:57Notre objectif ici est très simple.
00:17:59Générer le code de chaque scène.
00:18:02Vérifier le rendu visuel.
00:18:05Puis tout assembler en une seule vidéo finale peaufinée.
00:18:10D'abord, copiez le prompt de la phase 9 dans le guide de montage,
00:18:13collez-le dans le terminal Claude et appuyez sur Entrée.
00:18:17Ce prompt ordonne à Claude
00:18:21de commencer à construire les scènes d'animation réelles
00:18:23en utilisant tout ce que nous avons créé jusqu'ici.
00:18:26La direction artistique, le storyboard, les assets,
00:18:29et les primitives de mouvement se rejoignent ici.
00:18:32Idéalement, surtout pour les gros projets,
00:18:35vous devriez générer les scènes une par une.
00:18:38C'est pour cela que nous avons conçu le prompt ainsi.
00:18:41Même s'il ne s'agit que d'une vidéo d'une minute trente,
00:18:45apprendre cette bonne pratique dès maintenant vous évitera bien des ennuis plus tard.
00:18:49En générant les scènes individuellement,
00:18:52il est beaucoup plus facile de déboguer, d'itérer
00:18:55et d'apporter des modifications ciblées sans casser toute la vidéo.
00:18:59Une fois la scène 1 terminée, on passe à la suivante et on génère toutes les autres.
00:19:04Une fois que c'est fait, nous voulons voir le résultat.
00:19:08Vous pouvez demander à Claude de lancer Remotion Studio pour vous
00:19:10et il vous donnera l'URL.
00:19:12Ou vous pouvez simplement taper « npm start » dans le terminal.
00:19:16Nous sommes maintenant dans Remotion Studio, lançons la lecture.
00:19:21On voit tout de suite que la direction artistique
00:19:24et le style visuel sont cohérents dans chaque scène.
00:19:28C'est un excellent signe.
00:19:29Si la vidéo semble un peu plate, c'est tout à fait normal.
00:19:34Pour l'instant, nous n'avons fait que créer les scènes ; nous n'avons pas encore
00:19:38complètement assemblé la vidéo ni peaufiné les transitions.
00:19:42À partir de là, nous retournons dans Claude Code
00:19:45pour signaler les problèmes observés et dire à Claude exactement ce qu'il faut améliorer.
00:19:50Comme les paramètres précis sur la façon dont les scènes doivent bouger.
00:19:56Le prompt exact utilisé ici n'est pas le plus important.
00:19:58Votre résultat peut différer d'une section à l'autre par rapport au mien.
00:20:04Le prompt exact utilisé ici n'est pas si crucial.
00:20:07Votre rendu final pourrait être différent du mien.
00:20:10Et c'est une bonne chose, car c'est là que vous commencez
00:20:14à développer vos compétences pour peaufiner et déboguer votre propre travail.
00:20:17Vous ne vous contentez plus de suivre des prompts.
00:20:20Vous prenez les décisions finales.
00:20:22Une fois que c'est fait, on vérifie à nouveau la vidéo.
00:20:25Et là, tout semble plus abouti.
00:20:28Le mouvement est plus propre, les transitions sont meilleures,
00:20:31et la vidéo commence enfin à paraître intentionnelle plutôt que mécanique.
00:20:35D'accord, mais on ne s'arrête pas là.
00:20:37La dernière couche, c'est la voix off et la musique de fond.
00:20:41Pour cela, nous allons utiliser le SDK d'ElevenLabs.
00:20:44On va faire cette partie rapidement.
00:20:46Rendez-vous sur la documentation d'ElevenLabs.
00:20:49Récupérez la commande appropriée pour votre configuration.
00:20:52Comme nous utilisons Node.js, nous prendrons celle-là.
00:20:56Demandez ensuite à Claude d'exécuter la commande et de configurer l'intégration ElevenLabs pour la voix et la musique.
00:21:03Claude créera un fichier .env pour vous, où vous pourrez coller votre clé API ElevenLabs.
00:21:09Après cela, vous pouvez demander à Claude de générer un script de voix off
00:21:13qui correspond à la vidéo que vous avez construite.
00:21:16Une fois que tout est connecté et terminé, regardons le résultat.
00:21:20Mars, la planète rouge, un monde qui captive l'humanité depuis des siècles.
00:21:27C'est la quatrième planète en partant du Soleil, située juste après la Terre.
00:21:31Au plus près, Mars est à 225 millions de kilomètres de la Terre.
00:21:37C'est un voyage de sept mois en vaisseau spatial.
00:21:41Préparez-vous à être patient.
00:21:42Mars fait environ la moitié de la taille de la Terre, un monde plus petit mais tout aussi fascinant.
00:21:48Une journée sur Mars dure presque autant que sur Terre : 24 heures et 37 minutes.
00:21:54Mais une année ? Cela prend 687 jours terrestres, soit presque deux de nos années.
00:22:01L'atmosphère est extrêmement fine, à peine 1 % de celle de la Terre.
00:22:05Il vous faudra impérativement une combinaison spatiale.
00:22:07Pourquoi est-elle si rouge ?
00:22:09C'est l'oxyde de fer — la rouille — qui recouvre sa surface et lui donne sa couleur emblématique.
00:22:15Mars abrite Olympus Mons, le plus grand volcan du système solaire,
00:22:19trois fois plus haut que l'Everest.
00:22:21Et il y a de l'eau, gelée aux pôles et probablement cachée sous terre,
00:22:27la clé des explorations futures.
00:22:29Nous y avons déjà envoyé cinq rovers : Sojourner, Spirit, Opportunity, Curiosity et Perseverance.
00:22:37Un jour, l'homme posera le pied sur Mars,
00:22:40construira des habitats, plantera des drapeaux et en fera son deuxième foyer.
00:22:45Mars vous attend !
00:22:46Voilà à quoi ressemble notre vidéo explicative sur Mars.
00:22:51Une vidéo explicative entièrement construite, peaufinée, propre et professionnelle.
00:22:56Conçue à partir d'un système, pas au hasard.
00:22:59Le storytelling est fluide, les visuels sont superbes et les transitions réussies.
00:23:05Le storytelling est fluide, les visuels sont superbes et chaque transition s'enchaîne parfaitement.
00:23:12Prenons un instant pour prendre du recul sur ce que nous venons d'accomplir.
00:23:16Nous sommes partis d'un dossier vide pour arriver à une vidéo professionnelle entièrement rendue.
00:23:22Sans After Effects, sans timeline, sans images clés manuelles.
00:23:26Nous avons utilisé Claude Code, Remotion et les « agent skills » comme un système unique.
00:23:32Et nous avons dirigé le résultat au lieu de construire manuellement chaque pièce.
00:23:38C'est un véritable atout que vous pouvez publier, diffuser et intégrer à votre flux de travail dès aujourd'hui.
00:23:44Et c'est là le point essentiel à retenir.
00:23:47La puissance de l'IA ne réside pas seulement dans sa rapidité, mais dans la collaboration entre ces outils.
00:23:52Quand Claude Code comprend Remotion et que les compétences injectent le bon savoir au bon moment,
00:23:59vous ne travaillez plus comme un créateur solo, mais comme une petite équipe.
00:24:05C'est le passage de l'utilisation de l'IA à la construction avec l'IA.
00:24:09Désormais, vous ne faites pas seulement des vidéos, vous bâtissez des systèmes visuels.
00:24:14Vous pouvez modifier l'ambiance, changer les données, générer de nouvelles versions et lancer vos projets en toute autonomie.
00:24:21Cela ne remplace pas la créativité, au contraire, cela l'amplifie.
00:24:26Une fois ce flux de travail maîtrisé, vous pouvez l'appliquer à des démos de produits,
00:24:30des clips pour les réseaux sociaux, des travaux pour des clients ou tout ce que vous voulez produire.
00:24:34Si vous voulez aller plus loin, c'est exactement ce que nous faisons dans la communauté premium AnyNoCode.
00:24:40Nous y décortiquons des flux de travail réels comme celui-ci et vous montrons comment monétiser l'IA.
00:24:46Vous apprendrez aux côtés de fondateurs et de bâtisseurs professionnels.
00:24:50De plus, vous y trouverez notre cours sur le design de sites web par IA pour vous aider à implémenter vos idées plus vite.
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00:25:01On se retrouve dans la prochaine vidéo !